Hänen mielikuvituksellaan ei ollut rajoja, hän ei halunnut hyväksyä säädyllisyyden rajoja ja piti käytettyjen raaka-aineiden laatua tärkeimpänä kriteerinä vaatteiden luomisessa. "Kinallinen", "klovni", "ilkeä huligaani", "muotiteollisuuden antisankari" - muotisuunnittelija sai sellaisia kohteliaisuuksia kollegoiltaan, ja uskolliset fanit ostivat hänen kokoelmansa muutamassa tunnissa yrittääkseen luoda ainutlaatuinen ekstravagantti kuva.
Kuvassa Franco Moschino, mies, joka lähetti muodin helvettiin, mutta samalla tuli yhä suositummaksi tällä alalla.
Aloita
Hän syntyi pienessä kaupungissa vuonna 1950. Jo lapsuudessa Franco osoitti lahjakkuutta, josta tuli myöhemmin hänen onnekas lippunsa muotimaailmaan. Moschino rakasti piirtämistä. Kaikki, mikä poikaa ympäröi ja mistä hän haaveili, heijastui paperille. Moschino-perheen nuorin jäsen mausteli kuviaan väreillä ja annoksella fantasiaa. Ehkä vanhemmat ajattelivat, että heidän poikansa oli määrä tulla suureksi taiteilijaksi. Mutta elämä on tehnyt muutoksia kohtaloonlahjakas lapsi.
Hänen isänsä kuolema heikensi perheen taloudellista tilaa. Franco, joka joutui elättäjäksi, otti minkä tahansa työn ansaitakseen rahaa. Väsymyksestään huolimatta hän jatkoi maalaamista, ja valmistuttuaan koulusta hän astui Milanon kuvataideakatemiaan. Suuri kaupunki avasi suuria näkymiä. Rahalla oli vielä tiukkaa opiskelujen maksamiseen. Mutta lahjakkuutensa ansiosta Franco löytää helposti osa-aikatöitä. Franco Moschino luo sarjoja ja kuvituksia aikakauslehtiin ja kiiltojulkaisuihin, mukaan lukien Linea Italiana ja Harper's Bazaar. Näin tarve ansaita rahaa toi hänet muodin maailmaan.
Nuori muotisuunnittelija sai helposti ystäviä ja oikeita tuttavuuksia. Hämmästyttävä huumorintaju ja hienovarainen ironia vetosivat ihmisiin, ja hän saavutti pian suosion muotijulkaisujen piireissä. 19-vuotiaana hän sai kutsun itse Gianni Versacen kokoelmien kuvittajaksi. Nuori mies suostui mielellään ja työskenteli kuusi vuotta suuren suunnittelijan rinnalla opiskellessaan muotiteollisuuden perusteet maestron tiukassa ohjauksessa.
Franco Moschinon elämäkerta: tie menestykseen
Jo silloin hän antoi luonnoksia piirtäessään itselleen vapauksia, jotka saivat mainetta. Mutta Gianni, kuten kukaan muu, ymmärsi, että skandaali on hieno PR. Siksi hän kutsui nuoren miehen välittömästi kehittämään mainoskampanjoita muotitalolleen.
Gianni Versacen viereisistä vuosista tuli eräänlainen teorian ja käytännön koulu, jonka Franco oppi helposti. Mutta ei kaikkea, mitä suuri maestro tarjosi, nuori mies otti innostuneena vastaan. yhdessäheillä oli kiire luoda säädyttömän ylellisiä asuja, mutta Moschino haaveili kevyistä vaatteista, joita voisi käyttää kadulla.
70-luvulla muoti muuttui taiteeksi. Ylellisillä malleilla oli varaa vain rikkaille ihmisille. Täällä eräs väestön keskikerroksista syntyperäinen lausuu tuolle ajalle rohkean lauseen:
Mistä pidät on muodikasta!
Tämän polun valitsi nuori lahjakkuus - Franco luodakseen mukavia ja demokraattisempia katuvaatteita.
Korkein tunti
Vuonna 1978 Franco muutti töihin Cadettelle. Täällä hän julkaisi debyyttisarjansa, joka kesti 11 kautta eli 5 vuotta. Hän ei mahtunut perinteisen muodin kehykseen. Kukaan maailmassa ei ole tehnyt mitään tällaista. Se oli alkua, ja mallistotyö määritti tyylin, jota muotisuunnittelija myöhemmin tavoitteli.
Cadettessa tapahtui kohtalokas tapaaminen Rossella Giardinin kanssa. Tuolloin hän teki yhteistyötä Nicolo Trussardin kanssa. Ehkä tämä oli Francon elämän tärkein hetki. Mitä salattavaa, nuori mies ei aluksi pitänyt tytöstä. Mutta se ei estänyt heitä hyväksymästä tarjousta tehdä yhteistyötä. Hänestä tuli assistentti Cadette-kokoelmien luomisessa, sitten siirtyessään Botega Venetaan hän vastasi asusteiden ja kenkien tuotannosta, ja sen jälkeen kun heidän tandem siirtyi johonkin muuhun. Rossella Giardinista tuli Franco Moschinon vaimo, ystävä, kollega ja rakas muusa. He olivat erottamattomia kuolemaansa asti. Hänen elämänsä surullista hetkeä edelsi 11 vuotta menestystä, jonka aikana muotisuunnittelijapyrki, ellei tuhoamaan, niin "murskaamaan" perusteellisesti muotimaailman tylsiä ja tylsiä perustuksia.
Monet kutsuvat hänen tyyliään classico con twistiksi. Myönnämme, että hän ei luonut uusia trendejä ja muotoja, vaan otti klassikot pohjaksi ja pilkkasi häntä sydämestään. Tästä huolimatta Rossella ei koskaan katunut valintaansa, ja muutamaa vuotta myöhemmin hän sanoi:
Francon kanssa pääsin ylelliseen, upeaan ja outoon maailmaan.
Moschino: brändihistoria
Franco Moschino tajuaa lopulta, että muotimaailmassa hemmottelu on hänen "temppunsa", ja päättää ansaita sillä rahaa. Ajatus oman brändin luomisesta on ollut päässäni jo pitkään, mutta jatkuva työskentely esti minua tekemästä niin arkisia asioita.
Rossella sai Francon avaamaan muotitalon, ja jo vuonna 1983 Moonshadow ilmestyi maailman muotiskenelle ja Moschino Couture -brändi rekisteröitiin. Siitä lähtien siitä on puhuttu paitsi Euroopassa myös kaukana sen rajojen ulkopuolella.
Nuori kapinallinen ei kunnioittanut muodin vakiintuneita kaanoneja ollenkaan. Hän loi vaatteita vastoin tervettä järkeä. Franco Moschinoa huvitti suuresti hänen nimensä ympärillä oleva hype - kollegat totesivat väsymättä, että hän oli häpeäksi muodille innovatiivisilla hulluilla ideoillaan. Kuitenkin jokainen kokoelma nautti uskomattomasta menestyksestä ja suosiosta kiitollisen yleisön keskuudessa. Tämän seurauksena kritiikistä on tullut olennainen osa muotisuunnittelijan työtä. Mutta se ei häntä paljon haitannut. Hän saavutti tavoitteensa tuhota kliseitä ja pilkata muodin palvontaa.
Kokoelmat
Suunnittelija kaaviinspiraatiota oudoimmista lähteistä. Sen ajan ylellisyyden ja yleisen ylellisyyden taustaa vasten hän onnistui saavuttamaan ilmaisullisuuden käyttämällä surrealismin elementtejä ja yhdistämällä taitavasti paletin ja tekstuurin.
Flamenco, Mughalit, kukat - kaikki sekaisin vuoden 1996 syysmallistoon. Siinä oli myös pieni musta mekko (ymmärrätkö vitsin?), jossa oli useita röyhelöitä ja helakanpunainen ruusu vyötäröllä, itämaiset kuviolliset silkkitunikat ja nahkainen trenssi, jossa oli mattomainen printti.
Vuonna 1997 Franco Moschino avasi muotinäytöksen tiukassa mustassa puvussa ja päähineessä, jossa oli lukuisia ruusuja. Mutta suuren ilon aiheutti kolme mekkoa, jotka vierekkäin loivat kuvan Taj Mahalista.
Vuoden 1999 kokoelma on saanut inspiraationsa elokuvasta The Mask of Zorro. Etusijalle nousivat mallit miekkailuasuissa, ja niitä seurasi mallit mustissa mekoissa, joita koristavat tupsut, porrastetut röyhelöt, neulotut pitsit ja useat halkiot.
Kevät-kesä 2001 leimaa espanjalaisia aiheita, mustia, valkoisia ja punaisia raitoja sekä merkkipisteitä. Flamencotanssijan pukua muistuttava iltapuku röyhelöillä olkapäällä ja helmassa oli koristeltu värillisten lehtien kansien kuvioilla. Tästä mallista on tullut musta lammas koulupukujen joukossa, joissa on tiukat solmiot ja mustat bleiserit, joita käytetään liivien päällä.
Yhteistyöt
Vuonna 2007 yhdessä Max Safety Fashion -muotibrändin Moschinon kanssa Milanon EICMA-näyttelyn 65-vuotispäivänäjulkaisi sarjan moottoripyöräkypäriä.
Vuonna 2009 Pixie Lott ja Moschino kehittivät sarjan T-paitatoppeja. Rajoitettu kokoelma tehtiin harmaalla ja koristeltu laulajan kappaleiden linjoilla. Jokaisen T-paidan hinta oli 6 380 ruplaa (85 euroa). Oli mahdollista tulla eksklusiivisten vaatteiden omistajaksi virallisen verkkosivuston kautta. Kaikki myynnistä saatu tuotto meni hyväntekeväisyyssäätiölle, joka perustettiin tukemaan Perthesin oireyhtymästä kärsiviä ihmisiä.
Vuonna 2011 muovikalusteiden kapselikokoelma luotiin yhteistyössä muovihuonekalualan Kartellin kanssa.
Vuonna 2005 Franco Moschino suunnitteli vaatteita maailman suosituimmalle nukkelle Barbielle.
Vuonna 2016 ilmestyi kolme mallia Coca-Cola Light Loves Moschino -tölkeistä: lehmännahka, sydämet vaaleanpunaisella taustalla ja taulukko näön laadun määrittämiseksi.
Ja vuosi 2018 oli yhteistyön vuosi H&M:n kanssa. "Cartoon couture" - näin brändin luova johtaja Jeremy Scott kuvaili Warner Brosin, Disneyn ja Nickelodionin sankarien esiintymistä palkintokorokkeella. Mallistossa esiteltiin vaatteita paitsi ihmisille, myös eläimille. Koiranomistajat voivat ostaa lemmikkilleen kahdenlaisia huppareita ja hihnalla varustetun kauluksen.
Verho alas
Franco Moschino kuoli AIDSin aiheuttamiin komplikaatioihin. Hän kuoli vuonna 1994 ollessaan vain 44-vuotias. Viime päiviin asti lahjakas muotisuunnittelija pysyi yrittäjänä liikemiehenä: hän onnistui käynnistämäänEcouture!-niminen ekolinja, korvaa aito turkis tekoturkiksella ja kerää suuri summa hyväntekeväisyyteen, jolla autetaan lapsia torjumaan AIDSia.
Turvaneulasisustus, muoviset munakokkelia, nallekarhutakit, Mikki Hiiri-koristeiset iltapuvut, Chanel-parodiat, rautapoltetut silkkipuserot – nämä ovat vain muutamia niistä "hulluista", jotka Franco salli itselleen Moschinon kokoelmien luominen. Hän sai helposti mallit saastuttamaan taaksepäin ja tarjosi yleisön heittelemään tomaatteja malleja, joista he eivät pitäneet.
Elämä kuoleman jälkeen
Vuotta aviomiehensä kuoleman jälkeen Rossella Giardini, joka otti h altuunsa Moschino-brändin, lanseeraa naisten kukkaistuoksun Cheap & Chic. Hajuvesimainos oli enemmän kuin käsikirja:
Levitä tuoksua kaulalle, ranteeseen, dekolteelle, nenän kärkeen ja kävele sitten rennosti kiinnostavan miehen ohi, ikään kuin et huomaisi häntä. Suosittelemme saattamaan miehen kiehumaan hitaasti. Mutta jos sinulla ei ole aikaa, nopeuttaa prosessia provosoivilla katseilla ja ohikiitävissä lauseilla. Älä ruiskuta Cheap and Chic -tuotetta liian kuumille kappaleille! Se ei ole turvallista! Moschino ei ole vastuussa tuoksun väärinkäytöstä. Suihkuta varovasti - enemmän miehiä kuin haluaisit kaatua syöttiisi!
Samana vuonna ilmestyi aurinkosuojaoptiikka miehille ja naisille. Julkaistu vuonna 2000kokoelma vaatteita pienille asiakkaille - lasten linja Moschino Kids. Vuonna 2005 brändi loi konserttiasut Kylie Minoguen Showgirl - The Greatest Hits Tourille. Vuonna 2006 "Moschino" on mukana kehittämässä urheiluvaatteita Torinossa pidettyjen talviolympialaisten avajaisiin osallistuville.
Rossele Giardinin ansiosta Moschino ei ole lakannut olemasta. Vaimo jatkoi menestyksekkäästi liiketoimintaa, ja vuonna 2013 hän luovutti sen turvallisiin käsiin. Jeremy Scotty ei pettänyt miehen päätavoitetta ja ideologista filosofiaa, joka avoimesti nauroi niille, jotka joutuivat muotiteollisuuden uhreiksi, mutta hän tuskin saattoi kuvitella, että he nostavat hänen kokoelmansa fetissien arvoon.
