Georgia on kuuluisa taiteestaan, ehtymättömästä energiastaan ja ainutlaatuisesta väristään. Maassa on vuosisatojen ajan muodostunut hämmästyttävä symbioosi itämaisista, eurooppalaisista ja Georgian perinteistä. Paikalliset käsityöläiset loivat ja luovat edelleen ainutlaatuisia esineitä ja koruja. Georgian emali on erityisen kuuluisa. Häntä käsitellään artikkelissamme.
Kansalliset koristeet
Kaunis ihmiskunnan puolisko rakasti aina käyttää koruja. Nykyään on yleistä sanoa, että timantit ovat tytön paras ystävä. Mutta ei Georgiassa. Muinaisista ajoista lähtien paikalliset naiset ovat arvostaneet kirjailijan Georgian minankaria. Tällaiset koristeet ovat hyvin erottuvia ja kauniita. Niitä voidaan käyttää sosiaaliseen tapahtumaan, syntymäpäivään, ystävyysjuhliin tai joka päivä. Ja parasta lahjaa tytölle ei vain voi keksiä. Vuosisatojen mittaan emalitaide on saavuttanut tiettyjä korkeuksia. Tähän päivään asti Georgiassa toimii v altava määrä salonkeja-työpajoja, joissa voit paitsi ostaa värillisen tuotteen, myös nähdä koko mestarinluokassa.
Cloisonette
Yhdeksännellätoista vuosisadalla Georgian kulttuurissa tapahtui erityinen nousu. Tänä aikana ainutlaatuisia muinaisia tekniikoita luotiin uudelleen ja kehitettiin uusia. Edistys ei ole ohittanut maailmankuulua Georgian emalitekniikkaa, nimeltään cloisonné. Tällä tyylillä tehdyt korut hämmästyttävät kirkkaalla kauneudellaan ja hienostuneisuudellaan.
On vaikea kuvitella, mutta valmistusmenetelmä on pysynyt muuttumattomana 12 vuosisataa. Tällaisia koruja voidaan perustellusti kutsua Georgian taideteokseksi. Korujen hinta ei ole halvempi kuin jalokivituotteita.
Cloisonne-emali on monimutkainen ja kallis emalitekniikka, jota ei tähän päivään mennessä voida koneistaa. Ehkä tämä on sen arvo ja ainutlaatuisuus. Jos tekniikka voitaisiin koneistaa, koristeet lakkaisivat olemasta alkuperäisiä ja ainutlaatuisia. Minanakari on olennainen osa Georgian kulttuuria.
Hieman historiaa
Emaliteknologiaa on käytetty pitkään, muinaisessa Kreikassa ja Roomassa, jolloin kultakorut päällystettiin erikoisaineilla. Historioitsijat pitävät Kyprosta (1000-luku eKr.) emalitaiteen syntymäpaikkana. Noina kaukaisina aikoina he alkoivat jo käyttää primitiivisiä tekniikoita korujen luomiseen. Vähitellen taide sai yhä enemmän suosiota.
Metallien emalin pinnoitustekniikka ja -tekniikka ovat kehittyneet vähitellen. Esimerkiksi muinaisilla kelteillä oli champlevé-kiille, se oli hänmyöhemmin ja sen nimi on cloisonné.
Emali on ohut lasimainen pinnoite, joka saadaan sulattamalla lasijauheita lisäämällä siihen erilaisia metalleja, jotka antavat valmiille tuotteelle erilaisia sävyjä.
Taide kukoistaa
Cloisonné emalikorujen kukoistus tuli keskiajalla. Bysantista tuli teknologian kehittämisen pääkeskus. Ja Georgia oli lähin naapuri ja on aina kokenut merkittävää vaikutusta Bysantin kulttuuriin, joten paikalliset käsityöläiset omaksuivat nopeasti uskomattomia taitoja. Jo noina päivinä Georgian emalilla oli omat ominaisuutensa. Paikallisten käsityöläisten tuotteille oli ominaista erityinen käsiala, joka on säilynyt tähän päivään asti.
Tulevaisuudessa joksikin aikaa teknologia unohdettiin. Ja vasta 1800-luvulla emalikloisonné-taide elpyi nopeasti. Georgian taidemuseossa on suuri kokoelma ikoneja, ristejä ja koristeita, jotka ovat valmistaneet tällä tekniikalla keskiaikaiset käsityöläiset.
Museon näyttelyt
Esimerkkejä emaloiduista hopeaesineistä oli hajallaan Georgian kirkoissa ja luostareissa. Valitettavasti kaikki eivät ole säilyneet tähän päivään asti, koska monet temppelit ryöstettiin toistuvasti ja sytytettiin tuleen. Monet teokset katosivat jälkiä jättämättä tai tuhoutuivat. Mutta niitä koristeita ja ikoneja, jotka ovat säilyneet, säilytetään paitsi maan museoissa, myös Eremitaasissa, yksityisissä kokoelmissa ja jopa Metropolitan-museossa.
Useimmatkloisonne-emalista valmistetut taidemonumentit juontavat juurensa 700-1100-luvuilta. Tällainen tuotteiden kunnioitettava ikä ei vaikuttanut niiden kauneuteen ja viehätykseen ollenkaan. Esineiden joukossa on myöhempiä teoksia - 1400-1600-luvuilta.
Ensimmäiset tuotteet
On syytä huomata, että ennen vanhaan korutaide kehittyi vain uskonnollisen suunnan puitteissa: maalattiin ikoneja, temppeleitä, ristejä ja uskonnollisia tarvikkeita. Ja vasta 1500-luvulla taide meni kirkon ulkopuolelle ja sai maallisen luonteen. Koska taide ei alun perin eronnut uskonnosta, taiteilijat eivät käyttäneet monimutkaisia abstraktioita. Muinaiset mestarit eivät vaivautuneet asettamaan puolisävyjä päällekkäin. He tekivät piirustuksistaan kirkkaampia, jotta kuvakkeet näkyivät hämärissä temppeleissä.
Mutta aikaa on kulunut, ja maallisten korujen tuotannon myötä tekniikan vaatimukset ovat muuttuneet.
Emalware-tekniikka
Nykyaikaisten korujen valmistuksessa käytetään edelleen tekniikkaa, joka ei ole muuttunut 12 vuosisataan. Lisäksi liimakoostumus pysyy ennallaan, jonka avulla väliseinät kiinnitetään metallipohjaan. Liuos valmistetaan vanhan reseptin mukaan - kvittenien kuoreen perustuen.
Emaalia ostetaan tällä hetkellä ulkomailta, sillä on yrityksiä, jotka ovat erikoistuneet emalimaalien valmistukseen yli kaksisataa vuotta. On vaikea kuvitella, mutta sellaisilla maaleilla on uskomattoman laaja paletti. Yhteensä on yli 200 sävyä. On huomattava, että emalimaaleja on erittäin vaikea käyttää, koskajokainen väri tarvitsee oman lämpötilansa.
Seinämien kiinnitysperusteena käytetään metallikorutuotteita. Hyvin usein he tekevät hopeaa emalilla. Nykyaikainen tekniikka mahdollistaa kuitenkin lukuisten metalliseosten käytön perustana.
Georgian emalille on ominaista perinteiset, erittäin kirkkaat koristeet. Useimmiten mestarit käyttävät marsh- ja viinisävyjä.
Vaiheet korujen luomiseen
Tällä hetkellä Georgiassa käsityöläiset valmistavat edelleen koruja vanhalla tekniikalla, mutta nykyaikaisemmilla seoksilla. Jalometalleja ei aina käytetä Minankari-tekniikalla tehtyjen korujen valmistukseen. Rannekorut, sormukset, korvakorut voidaan valmistaa korkealaatuisista metalliseoksista, jotka sitten emaloidaan.
Korujen valmistusprosessi koostuu useista vaiheista. Hopeasta, kuparista tai kupronikkelistä valmistettu metallituote otetaan perustaksi, sitten siihen levitetään tulevan kuvion ääriviiva, jonka jälkeen kiinnitetään ohuet metalliseinät, jotka muodostavat soluja. Taiteilijat täyttävät jokaisen tällaisen pienen solun eri sävyisillä emalilla. Kun valmistettu tuote poltetaan erityisessä uunissa, jauhetaan ja kiillotetaan. Ensi silmäyksellä saattaa tuntua, että prosessi on uskomattoman yksinkertainen. Itse asiassa näin ei ole. Väliseinien kiinnittäminen metalliin on erittäin huolellinen ja monimutkainen, varsinkin jos kuvio ei ole yksinkertainen. Esimerkiksi yhden hopeasormuksen luominen ja työstäminen voi kestää pari päiväämuu tuote - muutama kuukausi. Kaikki riippuu piirustuksen monimutkaisuudesta. Jotkut ammattinsa mestarit vertaavat työtään neurokirurgien huolellisiin ja huolellisiin liikkeisiin.
Nykyajan asiantuntijoiden mielipide
Cloisonné emaliteknologian tutkimukseen osallistuneiden asiantuntijoiden mukaan nykyaikaiset tekniikat eroavat merkittävästi muinaisista. Niitä on vaikea verrata ollenkaan. Nyt tätä tekniikkaa käyttävien korujen valmistukseen käytetään useimmiten hopeaa. Sormukset, korvakorut ja rannekorut ovat aina kysyttyjä. Tällaisten tuotteiden kustannukset ovat melko korkeat työn monimutkaisuuden vuoksi. Mutta esimerkiksi esi-isät yrittivät työskennellä vain kultaesineiden kanssa, ja käytettiin korkealaatuista metallia. Hopealla ja kullalla on täysin erilaiset sulamispisteet. Ja tämä tarkoittaa, että metallit joutuvat kosketuksiin emalin kanssa eri tavoin. Hopea on vähemmän yhteensopiva emalin kanssa kuin kulta.
Jälkimmäinen on ihanteellinen cloisonnen levittämiseen. Mutta hopeatuotteiden kanssa kaikki on paljon monimutkaisempaa. Heidän kanssaan työskennelläkseen nykyaikaiset mestarit ovat keksineet uuden vastaemaliteknologian. Tuotanto näyttää hieman erilaiselta. Hopeaesine sirotellaan emalilla ja poltetaan sitten. Tämä tehdään vahvuuden vuoksi. Sen jälkeen päälle levitetään toinen kerros emalia.
Senojen asettamistekniikka on myös erilainen. Muinaiset käsityöläiset kiinnittivät ne pohjaan juottamalla. Nyt väliseinät on kiinnitetty saman emalin pohjalle. Seuraavaksi tuote poltetaan uunissa, ja sula massa pitää tiukasti kennot.
Tällä hetkelläGeorgiassa on paljon työpajoja, joissa valmistetaan tuotteita cloisonné emalista. He valmistavat erilaisia koruja: naisten rannekoruja, sormuksia, korvakoruja, riipuksia ja paljon muuta. Monet taideakatemiasta valmistuneet lopettavat työskentelyn cloisonne-emalissa.
Modernit emalit
Nyt Georgiassa myydään paljon matkailijoiden keskuudessa suosittuja koruja. Rannekorun tai sormuksen ostaminen naiselle ei ole ongelma. Jokainen tyttö arvostaa tällaista käytännöllistä matkamuistolahjaa, varsinkin jos se on valmistettu cloisonné-emalitekniikalla. On kuitenkin ymmärrettävä, että nykyaikaiset mestarit ovat menneet kauas esi-isistään. Materiaalit ja tekniikat eivät ole muuttuneet, vaan myös emali itse.
Jos muinaiset mestarit peittivät tuotteet yhdestä kolmeen millimetrin maalikerroksella, nyt emalin paksuus on vain 0,5 mm. Työssä käytetyt eurooppalaiset emalit on suunniteltu ohutkäyttöön. Ennen vanhaan pinnoitteen valmistukseen käytettiin vain luonnollisia mineraaleja ja materiaaleja. Mutta nykyaikainen teknologia sanelee täysin erilaiset ehdot.
Jälkisanan sijaan
Modernit korut eivät aina ole erilaisia ja ainutlaatuisia. Ne, kuten muutkin asusteet, ovat muodin trendien alaisia. Ja silti jokainen nainen haaveilee erikoiskoruista, vaikkakaan ei kovin arvokkaita. Jos satut vierailemaan Georgiassa, muista kiinnittää huomiota emalikoruihin. Ostamalla tämän tuotteen saatalkuperäisen ja alkuperäisen esineen omistaja, joka ei ole alttiina muotisuuntausten muutoksille. Kirkkaat korut ovat paras lisä lookiisi.
